КАК ДОБАВИТЬ ЭНЕРГИИ ВОКАЛУ: СЕМЬ СОВЕТОВ

КАК ДОБАВИТЬ ЭНЕРГИИ ВОКАЛУ: СЕМЬ СОВЕТОВ

Запись вокала может быть вполне комфортной в домашних условиях, но велика вероятность того, что вы не почувствуете такой же драйв, который появляется на оборудованной студии. Но это не значит, что это невозможно! Есть стратегии, которые мы можем реализовать дома, чтобы сделать запись вокала более живой, драматичной и органичной. Все начинается с подготовки. Вот семь советов, которые помогут вам подготовиться к записи и передать с помощью вокала столько энергии, сколько вы захотите.

1. ОРГАНИЗУЙТЕ АТМОСФЕРУ

Чтобы начать процесс записи, постарайтесь правильно создать настроение и атмосферу вокруг себя. Помимо технических аспектов записи, также важно чувствовать себя надлежащим образом; и хорошая атмосфера в вашей комнате является ключом к вашему эмоциональному состоянию. Запись ночью, с диммером и светодиодной подсветкой, или даже свечами может быть одним из вариантов.

2. УЧИТЕ И РЕПЕТИРУЙТЕ ПЕСНИ

Досконально разучивать песни нужно не только перед концертом. Вам может казаться, что если нет зрителей, то можно смотреть в шпаргалки при исполнении песен. Но это не так. Выучите все слова, все переходы, обратите внимание на сложные моменты. Найдите идеальные интонации, запомните акценты, и исполните песни много раз до того, как начнете записываться.

Фактическая запись должна быть посвящена артикуляции и тонкой настройке вашего вокального исполнения, а не выяснению основ (иначе это пустая трата времени). Другими словами, предварительная практика позволит вам сосредоточиться на достижении наилучших результатов.

3. ИМЕЙТЕ В ЗАПАСЕ НЕСКОЛЬКО ИДЕЙ

Вы можете быть уверены в том, что сочинили идеальные вокальные партии, и твердо намерены записывать их именно так, как играете их на репетициях. Однако то, что работает вживую, иногда совершенно не звучит на записи. Чтобы, после нескольких дублей, для вас такая новость не стала громом посреди ясного неба, лучше всего заранее подготовьте разные варианты. Проявляйте гибкость – иногда хорошие идеи приходится отбрасывать на бегу, и это совершенно нормально. Главное, чтобы у вас были другие идеи в запасе.

4. ТЩАТЕЛЬНО НАСТРАИВАЙТЕ ОБОРУДОВАНИЕ, ЧТОБЫ ИЗБЕЖАТЬ ПРОБЛЕМ ВО ВРЕМЯ ЗАПИСИ

Перед записью убедитесь, что ваше оборудование и сессия DAW готовы к работе. Также убедитесь, что ваш микрофон правильно расположен в комнате. Если оборудование не настроено должным образом, вам придется решать проблемы, отвлекаясь от артистической работы. Чем больше времени займет устранение неполадок, тем больше пострадает ваша производительность. Представьте себе, что вы в прекрасном расположении духа и готовы полностью окунуться в запись, а микрофон расположен неправильно, и вам приходится его перенастраивать – за это время может испариться весь кураж.

5. ЗАПИСЫВАЙТЕ ПЕСНЮ ПО ЧАСТЯМ, А ПОТОМ СОЕДИНЯЙТЕ ИХ

Если вам легче сосредотачиваться на небольших частях, записывайте песню постепенно. Запишите отдельно самые спокойные отрывки, затем перейдите к самым энергичным и эмоциональным. Позднее вы сможете выбрать лучшие дубли и скомпоновать их.

Это действительно эффективная стратегия, в отличие от записи песни от начала до конца. Если вы делаете дубли песни целиком, возможно, вы не сможете сосредоточиться на более слабых ее частях, а примерно через 30 минут вы можете очень сильно устать.

6. ЗАПИСЫВАЙТЕ ПЕСНЮ В ОДИН ПРИСЕСТ ТОЛЬКО В КОНЦЕ

Запись небольших фрагментов не означает, что вы вообще не должны записывать полные дубли! Если у вас есть время и энергия, постарайтесь записать несколько полных дублей в конце сессии. Когда вы подходите к этой стадии, вы, вероятно, уже чувствуете себя с песней комфортнее и у вас есть довольно хорошее представление о том, что должно происходить в каждом разделе.

7. НЕ ЗАБЫВАЙТЕ О БЭК-ВОКАЛЕ

Когда вы записали все запланированные вокальные партии, запишите и бэк-вокал. Даже если вы не планируете использовать его во время выступлений. Бэк-вокал помогает выделяться главной партии и добавляет песням глубины и объема.

Предыдущая Следующая