КАК НАЧАТЬ ПИСАТЬ МУЗЫКУ ДЛЯ ТВ: 4 ПОДСКАЗКИ

1. ВКЛЮЧИТЕ ТЕЛЕВИЗОР
Одним из моих любимых шоу было “Hell’s Kitchen”. То, как потешался и орал на участников ведущий Гордон Рэмси, не выглядело бы очень убедительно без драматичной и причудливой музыки на фоне. 

Вы поняли? Драматичная и причудливая музыка. Для этого есть специальные термины: оркестровое напряжение и драмеди. В следующий раз, когда вы будете смотреть реалити-шоу, слушайте музыку критически, и как продюсеры и композиторы концентрируйтесь на выборе инструментов. Какие струнные там используются? Какой тип барабанов вы слышите больше всего? Какой тип аккордов? Есть ли там синтезаторы или в основном акустические инструменты?

2. СТЕНА К СТЕНЕ (“WALL TO WALL”)
Вы когда-нибудь старались сосчитать небольшие фрагменты музыки на протяжении всего эпизода? В часовом эпизоде их может быть аж около пятидесяти! Вот термин из индустрии, который вам может понадобиться: “wall to wall”. Представьте себе, какое количество шоу и сериалов сейчас находятся в эфире. А теперь подумайте, сколько еще готовится к выпуску в Голливуде. 

Телеиндустрия – это машина, работающая без остановок. Эпизод за эпизодом, сезон за сезоном – они требуют все больше и больше новой музыки. Нет такого композитора, который мог бы писать всю музыку даже для одной серии самостоятельно, не нарушив никаких правил и дедлайнов. Хорошая новость – это то, что всегда есть место для новых композиторов.

3. СУБОРДИНАЦИЯ
Теперь нужно лучше понять, как работает индустрия. Здесь есть цепь инстанций, от которых зависят решения, как и в любом другом большом продакшне. 

Возьмем в пример шоу “Keeping Up With the Kardashians”. Райан Сикрест – исполнительный продюсер. Именно он ответственен за распределение денег в производстве. Затем идет музыкальный супервайзер. Он ответственен за выбор музыки для каждого эпизода. Какая музыка подойдет для каждого конкретного эпизода? Может быть, Ким Кардашьян сейчас находится в только что открывшемся клубе в Лас-Вегасе, или отдыхает с семьей на Гавайях? Каждый эпизод нуждается в конкретной музыке, который подходил бы под настроение. 

Музыкальный супервайзер, разумеется, не просто качает музыку из интернета. Он связывается с лейблами и компаниями, которые владеют правами. Порой владельцем всех прав оказывается сам композитор, но едва ли он смог бы сам написать музыку к одному эпизоду, где все постоянно меняется, и где нужно много совершенно разной музыки. 

Наконец, в самом конце цепи – вы, композитор. Ваша задача состоит в том, чтобы писать как можно больше качественной музыки, затем передавать ее лейблу, который уже будет общаться с представителями продакшна. 

Как же вам выделиться?

4. УНИВЕРСАЛЬНОСТЬ КОМПОЗИТОРА
Играть и сочинять музыку могут очень многие. И вы всегда будете где-то между лучшими и худшими. Если вы проведете небольшое исследование, то заметите, сколько известных музыкантов получают неплохие гонорары на ТВ: например, Ханс Циммер, Ферджи и Questlove. 

По моему скромному мнению, вам нужно стараться освоить больше навыков, чем имеет рядовой продюсер, записывающий музыку у себя в спальне. Вам нужна хорошая техника и познания в теории музыки. Вам нужно понимать, как писать во множестве разных жанров. Чтобы попасть на ТВ, нельзя быть даже хорошим хип-хоп продюсером, который считает, что хип-хоп – лучшая вещь на свете, и отказывается работать в других жанрах. 

Если вы посмотрите два шоу на двух разных каналах, то заметите, что они используют совершенно разные типы музыки. Там будут оркестровое напряжение, драмеди, Progressive Dance, дабстеп, синтвейв и т.д. Чем больше разных жанров вы освоите, тем больше у вас будет шансов заполучить хорошую работу. 

И это еще не все. Также вам нужно уметь осуществлять сведение и мастеринг, делать все самостоятельно от начала и до конца. Разумеется, вы можете платить кому-то, кто отполирует ваши треки, но ввиду жестких дедлайнов, лучше всего научиться делать все самим. Разумеется, сведение и мастеринг – очень недешевые вещи, но именно поэтому композиторы, которые умеют это делать, ценятся выше всего и получают больше работы.